EsejiProzori"Skoplje ’63" - Moć filma - mašine za empatiju

“Skoplje ’63” – Moć filma – mašine za empatiju

|

Film o najvećem potresu u povijesti Jugoslavije ne počinje prizorima razrušenog grada. Ne počinje ni prizorima baraka i šatora, već onim vozila filmske ekipe koja odmah nakon katastrofe izlazi na teren sve zabilježiti. Te 1963. godine, vrućeg ljetnog 26. srpnja u 5.17 ujutro, makedonsku prijestolnicu na rijeci Vardar pogodio je 20 sekundi dug zemljotres jačine 6.1 po Richteru. Već tri dana kasnije Veljko Bulajić sa svojom filmskom ekipom izlazi na ulice razorenog grada pod čijim je ruševinama život izgubilo više od tisuću ljudi, a nekoliko tisuća bilo je i ozlijeđeno. Iduća četiri mjeseca nastajao je materijal koji je Bulajić zatim osobno dvanaest mjeseci montirao u monumentalan dugometražni film prikazan 1964. na festivalu u Cannesu, a na venecijanskoj Mostri proglašen najboljim dokumentarcem. Od svih filmskih prikaza zemljotresa u Skoplju, upravo je Bulajićev film najbolje položio test vremena. Riječ je o djelu koje nije tek puko svjedočanstvo, već bravuroznom upotrebom mogućnosti medija nadilazi potrebu običnog bilježenja iskustva katastrofe. “Skoplje ’63” (Jadran film / Vardar film; 1964.) jest dokument nesvakidašnje kataklizme, ali je i samouvjeren, nadahnut i univerzalan umjetnički iskaz o jednom vremenu, svjetonazoru i mentalitetu u kojem se ta kataklizma dogodila. Redateljeva odluka da tema dokumentarca ne bude sam potres, već reakcija ljudi na katastrofu koja ih je zadesila, kao i reakcija zajednice te odnos između sistema i onih koji su ostali bez svojih domova, najvrjedniji je sloj filma. Ovakvih nesretnih ljudi u Skoplju je bilo više od 200 tisuća, a Bulajićevo ostvarenje svjedočanstvo je i moći samog filma koji u njegovoj autorskoj viziji postaje jedno od sredstava pružanja pomoći i nade stanovnicima grada.

“Skoplje ’63” započinje snimkom improvizirane projekcije na otvorenom na kojoj sam autor i protagonisti filma gledaju i reagiraju na spomenuti dokumentarac. Njihove reakcije sastavni su dio filma, a koji stoga ne može odgovarati filmu kojeg mi gledamo s obzirom da je ovaj naš očito nastao poslije projekcije koja čini dramaturšku okosnicu Bulajićevog dokumentarnog djela. Postupak prikazivanja filma protagonistima koji onda postaje dio nove verzije filma, upotrjebljen je bio i nekoliko godine ranije u dokumentarcu “Kronika jednog ljeta” (1961) Jeana Roucha i Edgara Morina, sedmom najboljem svih vremena na listi časopisa Sight and Sound. I dok se u francuskom klasiku protagonisti susreću sa snimkama sebe tek u posljednjem dijelu filma, kod Bulajića je njihovo gledanje i reagiranje na viđeno strukturalna okosnica koja nosi čitav narativ “Skoplja ’63” te ga presudno obilježava. Činjenica kako ovaj film nije tek prikaz potresa i njegovih posljedica, već kreacija interakcije onih koje je potres zadesio i onih koji za njih pokušavaju svjedočiti njihovo iskustvo, uzdiže Bulajićev film na do danas nedosegnutu razinu kada je riječ o filmskom bilježenju kolektivne traume.

U trenutku kad film na platnu krene, pred našim i očima vlastitih protagonista izgleda kao majstorski klasični dokumentarni film u kojem se sam potres prikazuje kroz zaustavljene satove na kobnih 5.17. Važan sloj dokumentarca čine i fascinantni povijesni detalji poput podatka da su se u Skoplju prvi put ujedinili njemački i američki vojnici nakon Drugog svjetskog rata. Kao što je poznato, obnovi makedonske prijestolnice pomagali su i s Istoka i Zapada, s obzirom na jedinstven, nesvrstani položaj tadašnje Jugoslavije. Brzina i opseg međunarodne reakcije iz današnje perspektive izgleda kao znanstvena fantastika pa Bulajićev film ostaje živo svjedočanstvo jednog vremena kada je solidarnost bila strukturirana, duboko promišljena i sveprisutna komponenta društva čije su tekovine nažalost završile nedovršenim i danas devastiranim modernizacijama. O sudbini socijalističke vizije budućnosti najbolje svjedoče izvrsni “Betonski spavači” (Hulahop / HRT; 2016. – 2018.) Saše Bana, čija je jedna epizoda posvećena upravo Skoplju, onako kako su ga nakon potresa obnovili najpoznatiji domaći i svjetski arhitekti. Bulajić film završava komentarima protagonista koji govore što bi u njemu još voljeli vidjeti, nakon čega se te scene i pojavljuju. One se mahom tiču duge i kišne zime koju će stanovnici provesti u barakama i šatorima. I tako se priča vraća u samu biti svake katastrofe – ljudski život koji nastavlja trajati i bivati na svoj uporan i neiskorjenjiv način. “Skoplje ’63” je prije svega dokument ranjivosti onih kojima se katastrofa dogodila, kao i pružena ruka na putu zamišljanja bolje budućnosti, za njih i njihove bližnje.

“Skoplje ’63”

  • Režija: Veljko Bulajić
  • Scenarij: Jovan Boškovski, Stevan Bulajić, Ratko Djurović, Mateja Mateski i Đorđe Stardelov
  • Producenti: Stipe Gurdulić i Risto Teofilovski
  • Kamera: Živorad Milić, Ljube Petkovski, Dragan Salkovski i Aleksandar Sekulović
  • Montaža: Veljko Bulajić
  • Produkcija: Jadran film / Vardar film
  • Godina proizvodnje: 1964.
  • Trajanje: 77 minuta

Povezani tekstovi

Uvod u svijet Adama Curtisa – dokumentarist moći i ideologije

Adam Curtis nije prorok kraja, već analitičar raspada – poglavito raspada općeg smisla, pri čemu ne nudi izlaz, ali nas poziva da povijest iznova preispitamo.

Werner Herzog, dokumentarist – od ekscentrika do klasika (I)

Njemačko-američki sineast Werner Herzog (rođ. Stipetić) afirmirao se kao jedan od najistaknutijih predstavnika njemačkog novog filma 1970-ih.

Pozivi u stranu

Posljednji esejistički tekst "Novi gruzijski film" govori o filmovima autorica Ane Džapšipe i Salomé Jashi.

Komentirajte

Napišite komentar
Unesite ime

Najnovije

“Fiume o morte!” Igora Bezinovića najbolji film 20. DOKUarta

Završeno je jubilarno, 20. izdanje DOKUarta,, a nagrada publike pripala je filmu "Fiume o morte!" Igora Bezinovića s prosječnom ocjenom 4,81.

Werner Herzog, dokumentarist – od ekscentrika do klasika (II)

Drugi nastavak esejističkog serijala "Werner Herzog, dokumentarist - od ekscentrika do klasika".

Silvestar Mileta: “Osjećamo nepodijeljene simpatije prema novom konceptu Dana hrvatskog filma”

Umjetnički ravnatelj Dana hrvatskog filma, Silvestar Mileta, za Dokumentarni.net najavljuje njegovo 34. izdanje koje će se ponovno održati u Karlovcu.

Dva hrvatska dokumentarca u natjecateljskoj konkurenciji 68. DOK Leipziga!

Čak dva hrvatska dokumentarna filma ušla su u natjecateljski dio ovogodišnjeg, 68. DOK Leipziga.

82. Međunarodni filmski festival u Veneciji: “The Tale of Silyan” – Let iznad praznog ognjišta

Novi film Tamare Kotoveske, "The Tale of Silyan" / "Prikaznata za Siljan" (2025), prikazan je na ovogodišnjem Međunarodnom filmskom festivalu u Veneciji.

21. Festival 25 FPS: “Biti John Smith” – A žudio je za slavom

"Biti John Smith" je svojevrsno autobiografsko ostvarenje, uvrnuto i pomaknuto, no koje bi se bez zadrške moglo svrstati u dokumentarni rod.

Novi azerbejdžanski film u Klubu MaMa

U Zagrebu će se 16. listopada u 19 sati, u prostoru Kluba MaMa, održati filmsko-diskurzivni program "Novi azerbejdžanski film".

Uvod u svijet Adama Curtisa – dokumentarist moći i ideologije

Adam Curtis nije prorok kraja, već analitičar raspada – poglavito raspada općeg smisla, pri čemu ne nudi izlaz, ali nas poziva da povijest iznova preispitamo.

Laura Mulvey dobitnica nagrade “Wild Dreamer” za životno djelo

Subversive Festival u suradnji s Kulturno informativnim centrom i Restartom, ugošćuje prominentnu britansku feminističku i filmsku teoretičarku i autoricu Lauru Mulvey.

Rada Šešić: “Hrvatski autori ove godine na DOKUart dolaze s izuzetno odvažnim filmovima”

Selektorica bjelovarskog festivala DOKUart, Rada Šešić, za Dokumentarni.net najavljuje jubilarno, dvadeseto izdanje ove filmske manifestacije.