Recenzije16. Subversive Film Festival : "Na Adamantu: Nitko nije savršen" - Utopija...

16. Subversive Film Festival : “Na Adamantu: Nitko nije savršen” – Utopija bez kritičke oštrice

|

16. Subversive Film Festival otvorio je novi film francuskog dokumentarista Nicolasa Philiberta, “Na Adamantu: Nitko nije savršen” / “On the Adamant” / “Sur l’Adamant” (2023), nedavno ovjenčan Zlatnim medvjedom za najbolji film Berlinalea. Philibert je poznato ime francuske dokumentaristike – prve radove snima već koncem 1970-ih, a komercijalni uspjeh stekao je filmom “Biti i imati” (2002), šarmantnim portretom učitelja i učenika u jednoj osnovnoj školi u zabačenom francuskom zaseoku. Redatelj i u svojim drugim radovima pred kameru rado smješta tipično nevidljive ljude poput medicinskih sestara (“Each and Every Moment”, 2018.) ili djelatnika radiopostaje (“La Maison de la Radio”, 2013.), te izrazito empatičnim i neintruzivnim pristupom bilježi njihovu svakodnevnicu. Taj svojevrsni cinéma vérité prosede u kojemu redatelj, paradoksalno, nerijetko odmiče objektiv od ružnih momenata u korist optimistične i feel-good atmosfere, prisutan je i u njegovom novom dokumentarcu.

Naslovni Adamant je ime dnevne psihijatrijske bolnice u centru Pariza koja se ističe svojim neobičnim izgledom i lokacijom. Konstruirana je kao sferična, drvena, plutajuća građevina na rijeci Seine čiju fasadu čine brojna prozorska okna koja se danju otvaraju, a po noći zatvaraju. Protagonisti filma su štićenici centra i nebrojeni djelatnici koje Philibert i njegova snimateljska ekipa prate u različitim dnevnim aktivnostima – na kreativnim radionicama, tjednim sastancima centra ili pak u zajedničkom pripremanju hrane. “Na Adamantu: Nitko nije savršen” otvara simpatični pacijent koji iz petnih žila pjeva nekadašnju himnu mladih “La Bombe Humaine” francuske rock grupe iz 1970-ih Téléphone, koja je mlade motivirala da preuzmu kontrolu nad svojom (političkom) sudbinom. Stihovi pjesme, očekivano, rezoniraju sa suvremenim kretanjima, posebno oni o farmakomaniji (“Moj otac ne može spavati bez sedativa / Moja majka ne može raditi bez stimulansa”). Nakon toga nas Philibert ubacuje na tjedni sastanak bolnice gdje ravnopravno sudjeluju štićenici i djelatnici, predstavljaju se novopridošli štićenici te živahno raspravlja o organizaciji filmskog festivala povodom obljetnice bolničkog filmskog kluba. Upućeni smo potom na kreativnu radionicu crtanja i slikanja gdje pacijenti, stari i mladi, u veoma toploj i poticajnoj atmosferi predstavljanju i međusobno komentiraju radove koji su nerijetko inspirirani osobnim pričama (posebno je dirljiva scena s pacijentom koji crta posjet zoološkom vrtu sa svoje dvije kćeri). Interesantni su također kadrovi u kojima Philibert pokazuje koliko su zapravo pacijenti uključeni u rad ustanove te kako ta inkluzivnost blagotvorno djeluje na ove pojedince, uvelike odbačene i izolirane od vanjskog svijeta. Pa tako neki revno sudjeluju u obračunu financija ustanove, dok se drugi žele okušati u vođenju bolničkog kafića.

Uz bok prizorima koji ocrtavaju solidarni i kolektivni duh Adamanta, redatelj ubacuje svojevrsne mini-portrete šarolike ekipe štićenika koji vrlo slobodno i lucidno progovaraju o svojim životima, bolesti, usamljenosti i stigmi koju nosi dijagnoza. Među njima su sredovječni François koji od svoje 18. godine boluje od psihoze te trezveno svjedoči o nužnosti farmakoterapije, samohrana majka kojoj je zbog psihičkih poteškoća oduzeto dijete, ili pak mladi dečko koji pati od prevelike osjetljivosti na buku. U najzanimljivije protagoniste ubraja se šarmantni i otkvačeni dandy, koji zaneseno i elokventno prepričava dojmove sa Sonic Protesta (poznati festival eksperimentalne glazbe u Parizu), sklada glazbu na bolničkom sintisajzeru, piše knjige o generacijskim traumama i gaji fascinaciju Wimom Wendersom. Tu je i stari čupavi roker koji najviše voli prebirati po žicama električne gitare u crnom kožnjaku, te tihi gospodin koji upitan što je radio u životu odgovara “poeziju”, rezignirano dodajući da to međutim “nije profesija”.

Dakako da se Philibert nije baš slučajno odlučio fokusirati na luckaste neshvaćene pjesnike u duši. Oni se savršeno uklapaju u redateljevu idealističku viziju Adamanta kao utopijske oaze u kojoj neometano vladaju kreativna sloboda, harmonija i zajedništvo. Za manje zanesenog gledatelja ta nekritička blagonaklonost može na momente biti prilično iritantna. Film u tom smislu ima nekoliko slijepih točaka: prva se tiče pacijenata kojima redatelj dodjeljuje veću minutažu u filmu. Premda se radi o redom simpatičnim i zanimljivim sugovornicima, teško se oteti dojmu da ih je Philibert odabrao jer su upečatljivo ekscentrični. O malo kome saznajemo širu pozadinsku priču, čime su se bavili ili čime se sada bave, kakav im je život (bio) izvan bolnice. Film je generalno lišen čvrste narativne linije, pa su tako i izjave pacijenata rascjepkane i bez jasne logike razbacane duž filma; pred gledatelja su stavljene brojne kratke izjave, sporadični razgovori ili pak monolozi bez konkretnog konteksta, što u konačnici onemogućuje dublje razumijevanje i empatiziranje s protagonistima. Suprotno, vjerujem, dobroj namjeri da štićenike prikaže kao ljude od krvi i mesa, njihovi identiteti su zbog redateljske nonšalancije nažalost svedeni na bizarne crtice, dijagnozu i život u bolnici.

Da se gledatelj ravna Philibertovom vizijom, zaključio bi da u psihijatrijskim ustanovama borave isključivo radno nesposobne osobe, teški psihički slučajevi ili pak vrckavi kreativci izgubljeni u svom svijetu.

Da se gledatelj ravna Philibertovom vizijom, zaključio bi da u psihijatrijskim ustanovama borave isključivo radno nesposobne osobe, teški psihički slučajevi ili pak vrckavi kreativci izgubljeni u svom svijetu. Time film ni na koji način ne pridonosi nužnoj destigmatizaciji oboljelih, već ih, dapače, svodi na egzotično Drugo koje gledatelj može tek pasivno promatrati iz sigurnosti svog sjedala i, u najboljem slučaju, sažaljevati. Valja se zapitati zašto redatelj nije odabrao pacijente s kojima bi se prosječni gledatelj mogao identificirati; je li moguće da u ustanovi nema niti jednog studenta_ice, radnika_ce u korporaciji, javnoj upravi, bolnici, tvornici, školi? Koji je generalni profil ljudi koji se liječe u Adamantu? Većina intervjuiranih pacijenata svjedoči o izoliranosti od svojih obitelji, pa ako su uz to i radno nesposobni, onda su vrlo vjerojatno slabog ili nikakvog imovinskog stanja, a Adamant im predstavlja jedini dom. To su iznimno važna i zanimljiva klasna pitanja pred kojima redatelj, iz samo njemu znanih razloga, uporno zatvara oči.

Budući da Philibert to nije napravio, iskoristila bih priliku za riječ-dvije o psihijatrijskom liječenju (u našim sredinama) na temelju razgovora s liječnicima i nekolicinom ljudi koji su boravili u bolnicama. Uzimajući u obzir negativne stereotipe o psihijatriji i stigmu koja se još uvijek lijepi na oboljele, dobra većina dobrostojećih pacijenata će u nastojanju čuvanja privatnosti (i možda radnog mjesta) radije otići kod privatnog psihijatra negoli riskirati izloženost u javnoj bolnici. Oni koji si ne mogu priuštiti privatnika, neće vjerojatno ni potražiti pomoć zbog straha od stigme. Iz tog razloga se u javnim bolnicama liječe uglavnom ljudi slabijeg imovinskog stanja.

Suprotno javnom mnijenju, broj najteže oboljelih pacijenata u bolnicama je statistički zanemariv u odnosu na one koji pate od blažih oblika psihičkih poremećaja, depresivnih kriza i anksioznosti koje dugoročno, osim u kroničnim slučajevima, ne utječu na njihovu radnu sposobnost. Znamo da je pandemija unazad tri godine rasplamsala zapravo globalno tinjajuću depresiju – bolest koja je danas jedan od glavnih uzročnika smrti mladih – a čiji se uzroci mogu lako pronaći u iskvarenoj i dehumanizirajućoj kapitalističkoj mašini koja se hrani otuđenim pojedincom. Philibertov film se radikalno utopijskim pristupom opire takvoj viziji svijeta, pa se utoliko može čitati kao dobrodošla intervencija u sveprisutni pesimizam. Možda sam kao i dobra većina nas toliko uronjena u negativistički diskurs da sam redateljev iskreni optimizam i vjeru u bolje sutra pogrešno protumačila kao ignoranciju i aljkavost. Možda nam ipak trebaju nježni, benevolentni, pa makar i naivni filmovi koji podsjećaju na jednostavnu, nepatvorenu ljepotu zajednice koja potiče empatiju, solidarnost i inkluzivnost bez obzira na rod, dob i klasu.

"Na Adamantu: Nitko nije savršen" / "On the Adamant" / "Sur l’Adamant"
Režija: Nicolas Philibert
Producenti: Céline Loiseau, Gilles Sacuto i Miléna Poylo
Direktor fotografije: Nicolas Philibert
Montaža: Janusz Baranek i Nicolas Philibert
Zemlje podrijetla: Francuska / Japan
Godina proizvodnje: 2023.
Trajanje: 109 minuta

Povezani tekstovi

16. Subversive Film Festival: “Knit’s Island” – Koliko je ‘stvarna’ virtualna stvarnost

"Knit’s Island" (2023) pored primarne teme granice između stvarnosti i VR-a, istražuje vrlo aktualne teme izolacije i otuđenosti društva.

“Sakupljači bilja” Jumane Manne najbolji dokumentarac 16. Subversive Film Festivala

Dokumentarni film "Sakupljači bilja" (2022) redateljice Jumane Manne proglašen je najboljim dokumentarcem 16. Subversive Film Festivala.

16. Subversive Film Festival: “Prizvan i pozvan” – Estetika nacionalizma

"Prizvan i pozvan" (2022) se smješta u samo središte estetike koja priziva neodvojivost nacionalizma, neukusa i najprimarnijih poriva.

Komentirajte

Napišite komentar
Unesite ime

Najnovije

73. Pulski filmski festival: Srđanu Kovačeviću Zlatna arena za najbolju režiju

Svečana dodjela nagrada 73. Pulskog filmskog festivala održala se sinoć u Istarskom narodnom kazalištu uz bogat popratni program.

73. Pulski filmski festival: “Yugo ide u Ameriku” – Balkan u Americi

U konačnici, Grujić i Borković u filmu "Yugo ide u Ameriku" zapravo ne rekonstruiraju povijest Yuga u Americi, nego tvore popkulturni kolaž...

Ivanu Ramljaku dodijeljena ovogodišnja Nagrada “Vedran Šamanović”

Sedamnaesta nagrada "Vedran Šamanović" dodijeljena je Ivanu Ramljaku, autoru kratkog dokumentarno-eksperimentalnog filma "Pozdrav iz Sekretarijata".

“Daleko od Vijetnama” – Resnais, zadnji put

Krajem 1950-ih službeno je završilo razdoblje snimanja dokumentarnih filmova redatelja Alaina Resnaisa.

24. Tabor New Frame Film Festival: Hrvatski filmovi – zahtjev eksperimenta i ugoda klasike

U tri natjecateljska programa 24. Tabor New Frame Film Festivala prikazano je devet dokumentaraca, od čega pet hrvatskih.

Kylie Minogue, Questlove i nova ljubav prema arhivi

U dobu ekrana i 4K videa, ne čudi da su 16mm vrpca koncertne arhive, kućni video s kamkordera ili stari negativi iz kutije za cipele gurnute na tavan, ujedno i egzotični vizualni začin analogne povijesti kod mlađih generacija prikovanih za streaming servise.

Popularna etnografija Libanona

"Voliš li me" (2025) Lane Daher pokazuje da popularna kultura može biti jedan od najbogatijih izvora suvremene etnografije.

“Snajka: Dnevnik očekivanja” u parku Kuće halubajskega zvončara

U sklopu programa "Slučajno kino", u četvrtak, 16. srpnja u 21 sat, bit će prikazan film "Snajka: Dnevnik očekivanja".

Maccamanija

U posljednje vrijeme izašla su dva dokumentarna filma o Paulu McCartneyju te jedan o Beatlesima.

Nakon deset izdanja gasi se Shpeena Dox

Nakon deset izdanja gasi se Shpeena Dox, festival dokumentarnog filma koji je od 2015. godine dovodio dokumentarni sadržaj u Labin.
Režija: Nicolas Philibert<br> Producenti: Céline Loiseau, Gilles Sacuto i Miléna Poylo<br> Direktor fotografije: Nicolas Philibert<br> Montaža: Janusz Baranek i Nicolas Philibert<br> Zemlje podrijetla: Francuska / Japan<br> Godina proizvodnje: 2023.<br> Trajanje: 109 minuta16. Subversive Film Festival : "Na Adamantu: Nitko nije savršen" - Utopija bez kritičke oštrice