EsejiIstočni horizontiFilmski kolaž nestanka, konzumerizma i sjećanja

Filmski kolaž nestanka, konzumerizma i sjećanja

|

Suvremeni profitno-orijentirani turistički razvoj pojedinih atraktivnijih svjetskih destinacija neminovno doprinose radikalnoj kulturološkoj, ekološkoj te socioekonomskoj transformaciji lokalnih sredina. Procesi kulturoloških razmjena i ekonomskih profita duboko utječu na prirodu interakcije i odnose moći između lokalnog stanovništva i privremenih konzumenata lokalnog i autentičnog života. Isto tako, dojam posjećenog mjesta perpetuira njegova nova obilježja i utiske koji domino efektom stvaraju nove impresije nadolazećih posjetioca. Godine 2019., redatelj Ben Rivers i redateljica Anocha Suwichakornpong režirali su iznimno zanimljiv primjer eksperimentalne filmske meditacije o vremenu, turizmu i transformaciji – “Krabi, 2562”.

Ova eksperimentalna dokufikcija, proizašla iz njihove ranije suradnje na instalaciji “The Ambassadors” (2018), u fokus stavlja južnu tajlandsku pokrajinu Krabi – najpoznatiju po višegodišnjoj apsolutnoj dominaciji turizma kao ne samo glavne gospodarske grane, već kao i neizostavni dio suvremenog identiteta lokalne zajednice, ali i eksploatatorskog odnosa prema prirodnom okolišu i tradicijskim kulturama. Navedeno slikovito turističko odredište, često podložno zapadnjačkim fantazijama raja na zemlji i eskapističkim motivima tropske utopije, postepeno otkriva sve svoje slojevitosti kompleksnih povijesti, razlomljenih identiteta i zamagljene stvarnosti. Ono što počinje kao naizgled filmska opservacija i portret jednog turističkog mjesta, postepeno se razvija u kinematografsko iskustvo koje radikalno mijenja način rastvaranja granica filmskog eksperimenta, fikcije i opservacijske dokumentaristike.

I Rivers i Suwichakornpong poznati su po specifičnom autorskom izričaju koji sustavno lomi, preispituje i proširuje granice filmskih rodova, žanrova i formi. Dok je Riversov film “The Sky Trembles and the Earth is Afraid and the Two Eyes Are Not Brothers” (2015) istraživao neizvjesnost u narativnoj percepciji, Suwichakornpongino djelo “By the Time It Gets Dark” (2016) tematiziralo je povijesnu traumu umjetnički istraženu u poetskim fragmentima iz snova. Upravo u navedenoj filmskoj kolaboraciji “Krabi, 2562” redatelji uspješno spajaju navedene umjetničke senzibilitete te uvode zanimljiv i inovativan eksperimentalni filmski pogled na. suvremeni društveni mozaik ove popularne tajlandske pokrajine.

Film prati bezimenu ženu – glumi ju Siraphan Wattanajinda – koja tvrdi da istražuje potencijalne turističke lokacije i internacionalna ulagačka tržišta, dok obilazi regiju pod vodstvom lokalnog muškarca. No, njezina prisutnost ubrzo postaje zagonetna i neobjašnjiva: nestaje bez upozorenja, njezin identitet postepeno nestaje, a drugi likovi preuzimaju narativnu liniju, posebice sami prirodni okoliš Krabija koji postaje istinski protagonist filma. Njegovi bujni brdoviti tropski krajolici, tradicijski štovane špilje skrivene u prašumama i propadajuća kinematografija, govore o preklapajućim temporalnostima, prapovijesnim, kolonijalnim, folklornim i modernim.

Foto: Kadar iz filma "Krabi, 2562"
Foto: Kadar iz filma “Krabi, 2562”

Ta mjesta služe ne samo kao postavke, već i kao konkretna oličenja društvenih sjećanja i lokalnih mitova. Kroz tiho promatranje i pažljivo sastavljene slike, “Krabi, 2562” mapira eroziju i komodifikaciju ovog nekoć svetog terena. Lokalno budističko svetište plodnosti, ispunjeno tradicijskim darovima, nalazi se pored skupina turista obučenih za plažu, koji pored hrama nesmetano i nesvjesni o potencijalnom nepoštovanju tradicijske kulture rade selfije; napušteno kino postaje dom tisuća ptica, a jumbo plakati prodaju eskapizam i raj, dok slike beskonačnih bijelih plaža pod zagušnjelim svjetlima, polako blijede u tamu.

Snažni nadrealistički predznak filma ne proizlazi iz dramatičnih narativnih obrata, već iz njegovog usporenog ritma, sanjivog tona i začudnih scena, poput čovjeka (glumac Arak Amornsupasiri) koji neometano šeće džunglom, aktivno ometa snimanje komercijalne reklame na plaži tjerajući imaginarne mistične pojave na obližnjem tropskim drvećima, dok se duhovi karakteristični za lokalne folklorne tradicije ležerno pojavljuju u kadru. Snažno se referirajući i inspirirajući opće prepoznatiljivim stilom magičnog realizma redatelja Apichatponga Weerasethakula, “Krabi, 2562” istovremeno stupa u kontakt s nadrealnim kao i svjetovnim elementima, uvodeći duhovnu i folklornu prisutnost u suvremenu turističku stvarnost lokalne zajednice.

Film razmišlja o isprepletenosti lokalne, radničke i duhovne povijesti sa sveprisutnim masovnim turizmom i čestom (auto)egzotizacijom radi povećanja turističke potrošnje internacionalnih gostiju. Također, redatelji skreću pozornost na manje vidljivi ili u potpunosti sakriveni društveni realitet, poput često potplaćenih lokalnih i stranih radnika u sektoru turizma te jeftine prodaje tradicijske kulture i folklora radi monetarnog spektakla lišenog sadržaja i konteksta. Fragmentirana, nelinearna struktura filma oponaša način na koji je identitet pokrajine Krabi konstruiran tijekom vremena – kroz slojeve mita, sjećanja i nemilosrdne suvremene turistifikacije.

“Krabi, 2562” Anoche Suwichakornpong i Bena Riversa na unikatan, žanrovski zaigran i stilistički slobodan način portretira segment suvremenog Tajlanda i njegove zarobljenosti u masovnoj turistifikaciji te posljedicama koje ono nosi po lokalno stanovništvo. Film je tih i suptilan u svojoj radikalnosti; odbija i primisao postojanja direktne narativne linije u korist fluidnog, stilski zaigranog i nepredvidljivog te refleksivnog kinematografskog prostora. Film “Krabi 2562” poziva gledatelje da pogledaju ponovno i ponovno, sve dok jedini mogući pristup temama poput suvremenog kolonijalizma, eksploataciji lokalnog stanovništva u korist krupnog kapitala te masovnom turizmu, ne postane fragmentirana, avangardna, ludička filmska forma koja snažno prkosi ikakvim žanrovskim odrednicama i formama.

Projekt “Doku-esejistički pejzaži” sufinanciran je sredstvima Fonda za poticanje pluralizma i raznovrsnosti elektroničkih medija.

Povezani tekstovi

Rada Šešić: “Hrvatski autori ove godine na DOKUart dolaze s izuzetno odvažnim filmovima”

Selektorica bjelovarskog festivala DOKUart, Rada Šešić, za Dokumentarni.net najavljuje jubilarno, dvadeseto izdanje ove filmske manifestacije.

Werner Herzog, dokumentarist – od ekscentrika do klasika (I)

Njemačko-američki sineast Werner Herzog (rođ. Stipetić) afirmirao se kao jedan od najistaknutijih predstavnika njemačkog novog filma 1970-ih.

Pozivi u stranu

Posljednji esejistički tekst "Novi gruzijski film" govori o filmovima autorica Ane Džapšipe i Salomé Jashi.

Komentirajte

Napišite komentar
Unesite ime

Najnovije

Novi azerbejdžanski film u Klubu MaMa

U Zagrebu će se 16. listopada u 19 sati, u prostoru Kluba MaMa, održati filmsko-diskurzivni program "Novi azerbejdžanski film".

Uvod u svijet Adama Curtisa – dokumentarist moći i ideologije

Adam Curtis nije prorok kraja, već analitičar raspada – poglavito raspada općeg smisla, pri čemu ne nudi izlaz, ali nas poziva da povijest iznova preispitamo.

Laura Mulvey dobitnica nagrade “Wild Dreamer” za životno djelo

Subversive Festival u suradnji s Kulturno informativnim centrom i Restartom, ugošćuje prominentnu britansku feminističku i filmsku teoretičarku i autoricu Lauru Mulvey.

Rada Šešić: “Hrvatski autori ove godine na DOKUart dolaze s izuzetno odvažnim filmovima”

Selektorica bjelovarskog festivala DOKUart, Rada Šešić, za Dokumentarni.net najavljuje jubilarno, dvadeseto izdanje ove filmske manifestacije.

Otvorene prijave za premijerni Dokumentarni.klub!

Udruga Dokumetar pokreće Dokumentarni.klub, neformalno okupljanje zaljubljenika u dokumentarni film.

Dodijeljene nagrade 21. Festivala 25 FPS

U subotu 27. rujna u zagrebačkom kinu Kinoteka održana je svečana dodjela nagrada 21. izdanja Festivala 25 FPS (23. - 27.9.).

Werner Herzog, dokumentarist – od ekscentrika do klasika (I)

Njemačko-američki sineast Werner Herzog (rođ. Stipetić) afirmirao se kao jedan od najistaknutijih predstavnika njemačkog novog filma 1970-ih.

Novi serijal o hrvatskom turizmu 21. stoljeća uskoro na HRT-u

"Ne zaboravite ostaviti recenziju" (2025) gledatelje vodi kroz turističku sezonu u Hrvatskoj, otkrivajući pozitivne i negativne strane turizma.

Sinoć otvoren 21. Festival 25 FPS

Sinoć je u zagrebačkom Muzeju suvremene umjetnosti svečano otvoren 21. Festival 25 FPS, uz izložbu "Meaning Distances" vizualne umjetnice Rose Barbe.

Pozivi u stranu

Posljednji esejistički tekst "Novi gruzijski film" govori o filmovima autorica Ane Džapšipe i Salomé Jashi.